平江本地花灯戏服装招聘,平江花灯戏介绍

摘要： 花灯戏是怎样的?有着怎样的特点？请问大家，各地都有哪些传统艺术？花灯戏是怎样的?有着怎样的特点？说起花灯戏，相信老一辈人有看过不少的，这是咱们汉族民间的一种小戏剧。花灯戏最初源自于...

1. 花灯戏是怎样的?有着怎样的特点？
2. 请问大家，各地都有哪些传统艺术？

花灯戏是怎样的?有着怎样的特点？

说起花灯戏，相信老一辈人有看过不少的，这是咱们汉族民间的一种小戏剧。花灯戏最初源自于歌舞表演，所以在观看的时候非常的简单易懂。同时由于这种民俗文化分布的区域比较广泛，所以每个地区都有着自己的独特的艺术形式，在汉族文化中相当贴近民间的一种艺术形式。

花灯戏是广泛流行于中国南方的江西、广西、浙江、湖南、湖北、云南、贵州、重庆、四川，以及陕西等地，是一种戏曲艺术形式，属于汉族民间小戏剧种。花灯戏由花灯歌舞发展而来，俗称灯夹戏、花戏等。

花灯戏来自民间，剧本人物少，情节比较简单，唱词和道白，通俗易懂，唱腔都是吸收民歌小调的特点，欢快明朗，表演动作活泼风趣，歌舞味很浓，多以表现生活的小喜剧见长，充满了泥土的芬芳。

伴奏音乐方面，湘西花灯戏声腔主要来源是灯调，同时，也大量运用民歌小调为戏中的唱腔。本世纪60年代以来，随着专业剧团的相继建立，剧目空前丰富，音乐也从主要为曲牌体发展为曲牌体、板腔体和综合体三者并存的音乐体制，吸收丰富了打击乐，增强了音乐表现力，使戏曲化程度得到新的提高。

湘北花灯戏声腔分正调和小调两大类，另还有一种古老的尺调，仅一支曲子。伴奏乐器分为文、武场面，有大琴、套胡、战鼓等。湘南花灯戏音乐源于当地民歌、小调及其他民间歌曲。在形成和发展过程中，吸收和融化风俗音乐和外来的曲调。湘南花灯戏的过场音乐可分为吹打曲牌和丝弦曲牌两种。湘南花灯戏的打击乐，源于当地民间的打击乐，随着花灯戏艺术发展，引用和变化了一些祁剧的锣鼓点子。

套路在表演艺术、角色行当、舞台美术方面，这三种花灯戏也各呈特色。湘西花灯戏在表演艺术上继承了花灯歌舞的“套子”、“圈子”及千姿百态的扇法、幽默风趣的矮桩身段。艺人们在长期的艺术实践中，把各种飞禽走兽、花鸟虫鱼的不同动态，经过提炼加工，艺术地体现在这些“套子”和“圈子”中。新中国成立之后，花灯戏得到新生和发展。

请问大家，各地都有哪些传统艺术？

广州传统艺术

广雕

广雕是指广州的雕刻工艺品，其中的象牙雕，玉雕和木雕享有盛誉、驰名世界。广州的象牙雕素以精雕细刻著称，在国际上声名卓著。

广绣

刺绣是我国优秀的民族传统工艺之一，饮誉世界。我国刺绣工艺有2000多年的历史，其中苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的广绣，号称全国“四大名绣”。

盆景

孔泰初、素仁、莫珉府称为岭南“盆景三杰”。他们创作的盆景崇尚自然又高于自然，符合画理，富于画意。孔泰初从事盆景创作60余年，创作出雄伟苍劲的“大树型”盆景，首创“蓄枝截干”造型艺术，树干峨峋苍劲，树冠丰满；枝条疏密有致，活现出旷野巨大风姿， 1990年被评为全国盆景***。

岭南画派 是现代中国画派之一，始创于高剑父、高奇峰兄弟和陈树人，称“岭南三杰”。

各个地方都有各民族特色的非遗传统艺术，由于年代的久远，在开放以来也没有市场，年轻的人更不看好，其部分也被新工艺技术代替而失落于民间。比如:人工纺棉花弹棉被、人工做桑蚕丝被丝面（都是我家祖传），纺花织布皮，自作牛皮纸火纸，自做酱、醋工艺等。其部分文化遗产受申遗保护而得以发扬。